宜兴丁蜀的历史源于陶瓷，丁蜀的制陶历史可上溯到6000多年以前，悠久的陶瓷历史积淀了丁蜀历史文化的底蕴，尤其是紫砂文化独步千年，紫砂茶具起始宋，盛于明清，其间前后出现了四大名家。董翰制壶以文巧著称，赵梁、元畅，时朋则以古拙见长，丁蜀紫砂壶以简练大方之形，彰显典雅之色，尽显恬静之态，因此历代文人深爱笃好。
紫砂壶是当今各器皿中最丰富的素有“方非一式，圆不一相”之赞誉。紫砂壶不同于表现特定形象的绘画与雕塑，而是表现着造型的一种内在气质，紫砂陶艺作品的优劣高下，最终要看其神，而所谓的工是人为努力可企及的，一把真正的好壶，除实用性、观赏性之外，更讲究的是摆玩得手，以触觉的快感引发出心灵的美感。
紫砂壶无论是几何型体、自然形体还是筋纹形体，在郑小杰手下则表现出圆稳匀正、敦庞周正、转折圆润、柔中寓刚、圆中有变，他以高超的技艺，琢出自然的心悟，在他的每件作品中都融合了自然美感与自然生趣，尤其在“一身正气”这件作品中，让人们看到挥动的龙爪，似有涌动的波涛，纽卫龙首，俯视以纽为中心，整把壶以圆中含方的构图，充分掌握雕塑与空间关系的审美概念，壶身丰满扁圆，稳住了上半部的飞扬劲势，各局部皆卓然出众，流则浑厚有力、曲流挺而不过，直线与弧线交错运用，极有泱泱之风，远观此壶，飞龙于天。壶身以习仲勋所题“一身正气”，给人于仰天无愧之浩然正气，古往今来的大师们所制作的紫砂壶是非常注重线条，郑小杰制壶并不注重立体性，而更倾流动性，就审美艺术来讲，线条绝不是任一自然的线段，而是使形体演化成为或飞动或端庄的审美感受。美是由曲来完成，因曲线是最有张力和流畅感的，它既没有直线的生硬，也没有标准圆弧线的柔弱，它是介与力度与弹性的中间点，郑小杰通过线性自然地完成了从一名制壶名家到大师的华丽转身。
去年曾有一位癖好紫砂壶收藏的朋友在我家看到郑小杰所制的这件“福临六方”作品，面对筋纹如此优美的这把壶赞不绝口，该壶略成扁圆状，由钮、盖、口、身以至圈足皆贯以六棱，线条明晰工整、转折合度、筋囊饱满圆润、圆中见方、方中寓圆，尽管制作此类壶成型难度较高，郑小杰以精湛的技艺将作品造型挺拔有力，一种实用与美的高度和谐，整个作品简练大方，让人看了养眼出众。
二十多年来郑小杰在传承前人工艺的同时，博采于流，在审美的多维性中有着自己的考量，他制的壶既艺颠添锦，又不夺壶艺自然质朴的美感，他的作品主题发挥突出，显示出典雅端庄的气势，给人一种美的遐想，能激发人的一种希望和神思的追求，他以自己独特的壶言壶语来诠释制壶人生，从他的作品中让我看到作者在寻找内在精神与心理的物化，寻找香溅紫壶圆，飞雨洒轻尘的文人逸趣，寻找禅的虚静与神明的境界。
作者简介：
浙江省文艺评论家协会理事
世界实业家艺术家联合会常务理事
吴昌硕研究会——研究员
赵孟頫研究会——研究员