浅析张继宗水墨花鸟山水画
中国山水花鸟画的技法融洽宋元，已然大成，它孕育于秦汉，萌芽于魏晋，独立于隋代，成熟于唐代，于宋元达到高峰。传统山水花鸟人物画在近代发展中，形成了丰富而独特的笔墨语言，且推动了现代写意画朝着多元的方向发展，同时也让我看到令人堪忧的一面。当今画风普遍存在着无意义的变型，大部分作品走向装饰性的陷阱，存在着一种集群性的风格化、摹仿追风不少，画家程度不等地带有惰性、想象力贫弱、精神缺失。波瓦罗说“只有真，才有美”。
张继宗89年毕业于中国美院，曾得到何志声、冯远、周钢等老师授艺，十多年来一直从事油画创作，他是一位极具天赋的艺术家，《放飞》这幅油画作品让我看到继宗在作品中力图逼真在平面上再造幻觉艺术，作品受抽象理论的鼓舞，一个天使般的女孩如同精灵，到直接描写潜意识的梦呓的超现实主义，在油画创作中他追求的是夸张的色彩和简约化的形式。张继宗是位非常有思想的画家，他以自己灵性思维的跃动、顺畅地吸收新时代的基因，他的作品无论在形象的正确与生动、线描的韵律节奏及构图形成已不再为传统的阵法旧样所束缚，作品如同他本人一样，呈现以开放的包容性充实自身，继宗笔下的人物画，一些小品猫、狗、花卉，无不充满着无穷的艺术魅力，哪怕是画一条不起眼的枯条柳叶，也能让人惹眼。
一幅松下童子，画面松树树干粗大，稀疏的村冠，给人一种沧桑之感，继宗以粗旷的线条构成细腻丰富的画面，以逆光、侧光、墨色浓淡表现出疏密相间，孩童画得调皮可爱，一幅千年的题材，在他笔下还能让我感觉到”低头见童子，抬头遇谪仙“实属不易。
艺术天地是每位艺术家的自由王国，近十年来张继宗以一个华丽的转身，创作了大量的中国水墨画作品。除了人物画，还酷爱画一些猫狗小品，有着强势油画功底的张继宗，水墨画给了他更多的笔墨发挥空间，他画的猫狗在技法上主要的表现是：点垛法、泼墨法、没骨法交错运用。因此变化丰富，尤其是没滑法，他不追求过多的层次变化，直抓没骨内核，画面明快显豁，以色主、墨辅，粗笔渍染而成，不用墨线，而以墨笔勾皴，而后赋色，在一气呵成中注重笔法与气势的衔接。继宗笔下的小山、丛林、花鸟，敷色淡雅简练，山巅的丛树、及近处的松林，有隐有现的石径，则加强了画面幽深的情调。山涧的瀑布一线垂下，几折而后，转成一滩溪涧，涧水穿石而过，如闻声响，给人一种通到有声就是诗的联想。继宗是位非常有天份的艺术家，他有别于他人，除了创作之外，在有些人眼里“有点不务正业”，每天不少于三小时读唐诗宋词，古文，包括《资治通鉴》，乃至于一部让我也难啃的《癸辛杂识》竟让他欲罢不能。何谓文人画，文人画是画家以高尚的品格和才情，去感悟熔铸绘画的对象，并以画家的主体精神与想像力来超越客观物象的描绘。人品修养的高低，及学识的深浅有非常密切的联系。文征明曰“人品不高，落墨无法”，郎吉洛斯有句名言“作品是作者伟大心灵的回声”。中华文明是一种主张平和，自守的内向型文化，张继宗基于对传统文化的精深理解，因此他创作的作品十分注重意和神的描绘，以含蓄内敛、委婉曲折相互依托，相互映衬，在画法上追求古拙质朴、温韵典雅，注重笔墨意趣，强调写意和主观情感的抒发。用笔主张以温笔披麻皴、参与干笔皴擦，然配以湿笔，采用层层加深的用墨，干湿互用，以笔的多变与繁复，来完成构图布局，个性鲜明。他的作品强烈地抒发了作者的闲适与无奈，在寂寞哀愁的同时表现出作者自鸣高雅的情怀。
继宗画猫狗表现不一，因猫狗情绪变化丰富，高兴时，耳朵扬起，胡须放松，尾尖抽动；发怒时，两耳直立，向后摆，耳尖向里弯，瞳孔缩成一线；争斗时，瞳孔放大，前肢伏地，作跃起之势，动态栩栩如生，惹人可爱。
继宗笔下的仕女图，以吴门画派的风格，随意点抹的方式，以啄、以厾二种笔法，前者是急速有力，后者是轻快随意，用墨随浓随淡，仕女的衣纹描划疏密得当，曲尽其态，结合着骨骼的结构与透视变化，作品足现秀劲古逸。继宗画的高士给人一种见则肃恭，归仰之心，他的仕女则其姱丽之容、取悦众目，继宗无论是画山水、花鸟、猫狗乃至人物均能迥出时流，不局一家，于自然中饱游饫看，兼收并览，因此他的作品给人一种内在的力与外在的力，气势与自然和谐的韵律美感，并将这美感蔓延渗透于画面的每一个部位，典雅、秀美的画面，体道悦兴，有着天出之妙。相信张继宗的作品能将人们引入到轻快的审美情绪意境之中。
浙江省文艺评论家、协会理事